|动漫中小企业，为何坚持选择“很贵的”上海( 四 )

王冲初到上海，从Flash动画起步。当时动漫难寻变现渠道，创作者是“为爱发电” ， “只要把作品在网站发出去，有人喜欢就挺开心” 。如今，这样的创作状态越来越稀缺。许多动漫企业开始以大数据来决定故事走向和角色生死，动画电影则大多利用中国神话故事为蓝本以确保基本票房。
在一些业内人士看来，过于倚重观众口味，对动漫作品的独创性与完整性是一种伤害， “作品需要作者完整的构思和个体表达。比如动漫或影视剧中的人物要立体，必然要给他们成长过程。如果一开始得不到观众的喜欢就舍弃，只是一个讨人喜欢但毫无灵魂的纸片人。过于迁就市场终究会失去市场。 ”
曲晓丹认为，未来动漫产业发展， 70%的精力应放在人才挖掘上，剩下30%放在工业化流程和体系完善上。人才在动漫领域有多珍贵？采访人员走访动漫游戏公司时，所有受访者都要求“隐去”从业者身份信息，就怕竞争对手“顺藤摸瓜来抢人” 。
“上海不缺动画人才，但编剧、导演、分镜这些前期环节人员和复合型人才仍然稀缺。 ”与其等待人才，不如培育人才。七创社与上海大学上海电影学院合作搭建一个实验室，让学生提前熟悉企业的实际操作流程；上海温哥华电影学院的动画和视效课程以好莱坞影视工业为标准，他们有一句教学格言——“天赋让你有个好的开始，而不懈的努力帮你抵达终点。 ”
【|动漫中小企业，为何坚持选择“很贵的”上海】不少业内人士记得，有些地方曾出台针对动漫企业的补贴政策，结果催生了一批粗制滥造的产品。 “有的企业会根据补贴标准， ‘量身定制’低价产品来赚差价。 ”在他们看来，上海不宜走“直接补贴”这条路，要在吸引人才、产业链建设和重大项目上给予更具针对性的扶持政策。 “一个时代有一个时代的主题，一代人有一代人的使命。曾经取得辉煌的‘上海动漫’ ，必然会有新的成就。 ”